第九章 追逐上世纪传奇，持续闪耀(5/7)

然炸响的重低音让他猛地打起精神，坐直了身子。《ToosieSlide》的前奏如同电流，在烦躁的通勤时段瞬间激活了他的感官。简洁明快且富有律动感的节奏袭来，疏密得当的重复鼓点设计不断敲击着大脑和心脏，当沈倦的慵懒嗓音“Leftfootup，rightfoot，slide”钻进耳膜时，杰克已经无意识跟随歌曲旋律摇头晃脑了起来。Holyshxtttt！！！这特么哪是首简单的电子舞曲？合成器音效和传统打击乐完美融合，整首歌既复古又未来，每个鼓点都精准踩在心跳间隙，旋律线条简洁流畅，没有过多的复杂修饰，却在一次又一次的重复中，不断在听众脑海中强化着歌曲记忆点。毫无疑问的投机取巧之作。他已经数不清这首歌的核心旋律在这短短的100多秒内，到底重复多少遍了！但必须要知道的是，在当前这个短视频愈发流行、追求高效获取快乐和刺激感的流媒体时代，越简单洗脑的旋律越容易流行，传唱度越高，无论在全球哪个国家市场皆是如此，这是时代大势不可逆转。而沈倦显然为此做出了改变。上首《INDUSTRYBABY》如此。这首《ToosieSlide》同样如此！甚至做得比工业宝贝还要夸张！歌词更是没有半点营养价值可言！但就是上头，就是洗脑！他鉴赏音乐多年的经验告诉他，这是一首有机会借助TikTok引发现象级话题讨论的通俗作品！“这家伙”杰克皱紧眉头，突然想起了半个月前，他对沈倦新歌做出的评价。他当时使用了欲抑先扬的手法，先是肯定了这首歌的制作水平和歌词内容，但随后又话锋一转，开始批判沈倦为迎合短视频市场的创作模式，认为他身为某些人眼中的当代首席流行巨星不该如此商业。都已经有一张商业成绩这么爆炸的利维坦了，都已经有这么多粉丝的支持保底了，这时候难道不该勇敢跳出舒适圈，去干出一张更具音乐性、更具时代意义的超级专辑去比肩对标那些音乐圈上古大神吗？然后很不留情面地批评沈倦没有身为顶级音乐人的风骨，认为他比起音乐，更爱自己，认为他比起让自己的作品名留青史，更想让自己成为世人口中的焦点人物，这样的歌手迟早有一天会被音乐反噬！当然了.他虽然为了文章的话题流量，为了搞钱养活家庭，总是三番五次地挑沈倦毛病。但从没怀疑过他的创作才华。